Nouveautés

 

 

         

Nos derniers achats sur les trois sites...

Manuel de recherche en sciences sociales / Marquet, Jacques, - Van Campenhoudt, Luc,

Manuel de recherche en sciences sociales

Marquet, Jacques, - Van Campenhoudt, Luc,

Editeur: Dunod, 2017
Cote de rangement: H62 QUI

SOS bonheur : saison 2. / Griffo,

SOS bonheur : saison 2.

Griffo,

Editeur: Dupuis, 2017
Collection: Aire libre
Cote de rangement: 741.632 GRI

Mobile autonomy : exercises in artists' self-organization / Dockx, Nico - Gielen, Pascal

Mobile autonomy : exercises in artists' self-organization

Dockx, Nico - Gielen, Pascal

Editeur: Valiz, 2015
Collection: Antennae series ; 17
Cote de rangement: 316.343 DOC

Résumé:
Autonomous labor and its attendant values have now become familiar tools of neoliberal capitalism: work has become freelance, flexible, mobile, project-based, hybrid and temporary. If these conditions are novel to the general economy, this way of working is not new to artists, who began experiencing these precarious conditions long before Post-Fordism was a buzzword. The contributors to Mobile Autonomy, drawn from a variety of disciplines including art, political philosophy and sociology, examine the alternate working methods and economic models developed, in theory and in practice, by artists and other creative professionals to make artistic work viable in contemporary social, economic and political conditions.

Louis parmi les spectres / Arsenault, Isabelle, - Britt, Fanny,

Louis parmi les spectres

Arsenault, Isabelle, - Britt, Fanny,

Editeur: La Pastèque, 2016
Cote de rangement: 741.632 BRI

Résumé:
Louis a onze ans, une mère qui a peur de tout, un père qui pleure quand il boit et un petit frère obsédé par la soul américaine. Louis rêve de déclarer son amour à Billie, une compagne de classe indépendante et solitaire. Mais dans la réalité, rien à faire : dès qu’il s’approche d’elle, Louis se tétanise comme un clou rouillé. Accompagné de sa famille, de son fidèle ami Boris, et de ses spectres (ceux du passé comme ceux de son monde intérieur), Louis apprendra la vraie définition du courage.

Teaching art in the neoliberal realm : realism versus cynicism / Gielen, Pascal - De Bruyne, Paul

Teaching art in the neoliberal realm : realism versus cynicism

Gielen, Pascal - De Bruyne, Paul

Editeur: Valiz, 2012
Collection: Antennae series ; 7
Cote de rangement: 37.01 GIE

Résumé:
In most countries art education is not immune from a large-scale reorganization. Educational institutions are increasingly required to operate as enterprises that compete for the best or the largest number of students and to express their objective and results in financial and management terms. In short, the field of education has become a 'market'. 'Teaching Art in the Neoliberal Realm' investigates the effects of this setup on the content and practice of artistic education and the position of art and the artist.

Ted, drôle de coco / Gleason, Emilie

Ted, drôle de coco

Gleason, Emilie

Editeur: Atrabile, 2018
Collection: Flegme
Cote de rangement: 741.632 GLE

Résumé:
Ted trimballe sa grande carcasse dégingandée à travers la ville dans un train-train aussi régulier qu’énergique; métro-boulot-dodo, certes, mais avec une énergie et une rigueur peu commune. Puis un jour, la mécanique se grippe et tout s’emballe, ce jour où le métro est en travaux et où les choses ne sont pas, plus, comme d’habitude. Et là, tout dérape… Emilie Gleason s’est fortement inspirée du vécu de son frère, diagnostiqué Asperger, pour raconter les bien étranges journées de Ted – rencontre, discussion, amour, sexe, empathie, tant de choses qui, pour Ted, ne vont pas vraiment de soi… Mais alors que la «bande dessinée du réel» a produit tant d’œuvres lénifiantes n’existant que par leur sujet, Emilie Gleason, elle, transcende son sujet pour nous livrer un moment de lecture survolté, mené à cent à l’heure, plein d’inattendus et de surprises. Bien plus qu’un «reportage» ou un «témoignage», Ted est une véritable immersion dans un esprit pas vraiment commun, et offre à l’arrivée une expérience de lecture rare, un tourbillon de couleurs et d’énergie, à l’image de son personnage principal.

No culture, no Europe : on the foundation of politics / Gielen, Pascal

No culture, no Europe : on the foundation of politics

Gielen, Pascal

Editeur: Valiz, 2015
Collection: Antennae series ; 15
Cote de rangement: 316.7 GIE

Résumé:
"Over the past decade, the European Union has fallen into a drawn-out political and economic crisis. In No Culture, No Europe, the contributors argue that prior analyses of this crisis have missed an important element: culture. Faith in politics, like faith in a European currency, is first and foremost a cultural issue. Culture, as a shared frame of reference that lends meaning to people's lives, is the very foundation of any society, including a transnational European society. The essays in this volume analyze both theoretical models and concrete examples that clarify this thesis--that culture is an essential, binding element by which people assess their identities and their activities. How could culture give the European project a completely different meaning? What would happen if it did?" --publisher's website.

Contemporary artist residencies : reclaiming time and space / Elfving, Taru - Kokko, Irmeli - Gielen, Pascal

Contemporary artist residencies : reclaiming time and space

Elfving, Taru - Kokko, Irmeli - Gielen, Pascal

Editeur: Valiz, 2019
Collection: Antennae series ; 27
Cote de rangement: 7.071 ELF

Résumé:
Artist residencies provide space, time, and concentration for making art, doing research and for reflection. Residencies are crucial nodes in international circulation and career development, but also invaluable infrastructures for critical thinking and artistic experimentation, cross-cultural collaboration, interdisciplinary knowledge production, and site-specific research. The globalization process and the demands of the creative economy have had an impact on artist residencies. Ecological and geopolitical urgencies are now also affecting them more and more. In response, many residencies today actively search for more sustainable alternatives than the current neoliberal condition allows for artistic practice. With a range of critical insights from the field of residencies, this book asks what the present role of artist residencies is in relation to artists and the art ecosystem amid transformations in society.

Annuel. /

Annuel.

Editeur: École nationale supérieure d'architecture de Paris-Belleville, 2019
Cote de rangement: 72.026 ECO

Résumé:
Reflet des productions de l’école, l’Annuel est aussi l’occa¬sion de relever les questions qui se posent à notre discipline dans le contexte économique et social d’aujourd’hui, ici et maintenant. Le choix du thème qui a été arrêté cette année est Chantier(s). Alors que la Loi Élan en France, semble mettre en doute le rôle de l’architecte dans la phase de réalisation du projet, une interrogation sur cette question parcourt ces pages. Le chantier est, en effet, selon le beau titre de l’article de Philippe Prost, « Lieu et temps du faire » et l’architecte, « maître d’œuvre », maîtrise mais aussi met en œuvre, c’est à dire réalise au sens premier, son projet. Il conçoit et il fait. L’enseignement du projet architectural et urbain a été bien sûr au centre de la réflexion collective que nous avons menée à l’occasion de l’exercice d’auto-évaluation auquel nous avons été invités lors de l’année 2018 – 19. Deux axes structurant les enseignements ont été dégagés, autour des « conditions du projet » et de « l’édification du projet ». Cette problématique est au centre des questionnements sur la place et le rôle des architectes dans l’acte de construire, comme l’est celle du chantier.

Exposition. Espace. Cadre /

Exposition. Espace. Cadre

Editeur: La part de l'oeil, 2020
Collection: La part de l'oeil, (2019-2020)n°33-34
Cote de rangement: PDO 33-34

Résumé:
Sous le titre Exposition / Espace / Cadre, ce double numéro propose trois dossiers qui explorent et renouvellent une approche de l'espace pour penser les arts. La première partie propose de penser l'exposition, moins comme un espace de monstration des uvres, que comme un espace de transformation et d'expérimentation qui interroge le lieu du regard. La seconde partie est consacrée à l'oeuvre de Fernand Deligny qui fait l'objet, depuis quelques années, d'une visibilité nouvelle et de relectures inventives tant par les artistes que par les chercheurs universitaires. Les textes rassemblés montrent à quel point l'oeuvre de Deligny constitue une tentative originale pour déplacer la compréhension que nous avons de l'art, de l'espace et de l'image. Enfin, le dernier dossier regroupe des contributions qui ont pour ambition de déplacer les questions traditionnellement posées par le cadre dans le champ de l'esthétique en portant l'attention sur les gestes qui président à sa mise en oeuvre.

Imaginative bodies : dialogues in performance practices / Cools, Guy

Imaginative bodies : dialogues in performance practices

Cools, Guy

Editeur: Valiz, 2016
Collection: Antennae series ; 22
Cote de rangement: 792.8 COO

Résumé:
Imaginative Bodies' contains a series of in-depth conversations with dancers and choreographers, composers, visual artists, Hip Hop artists, dramaturgs, a lighting designer and a puppeteer. The overall theme is defined by the body, both in relation to the place it takes in the artist's work, and in relation to wider debates on the body in philosophy, science, medicine, anthropology, and the arts. Depending on the affinities of the artist, a more specific theme has been defined for each dialogue, ranging from poetics to politics, from mythology to ecology, from intercultural studies to conflict management. The associative chains of thoughts of these talks give an intimate insight into the creative process, inspirations, sources, identity, and ways of collaborating. It is through the sentient body that we experience, know and imagine. 'Imaginative Bodies' reaffirms the central position of the body in many artistic practices.

Aesthetic justice : intersecting artistic and moral perspectives / Gielen, Pascal - Van Tomme, Niels

Aesthetic justice : intersecting artistic and moral perspectives

Gielen, Pascal - Van Tomme, Niels

Editeur: Valiz, 2015
Collection: Antennae series ; 14
Cote de rangement: 7.01 GIE

Résumé:
"Can art express questions about justice? Could art, perhaps, even create justice? In Aesthetic Justice, sociologist Pascal Gielen and curator Niels Van Tomme invite a variety of artists and critical thinkersincluding Zoe Beloff, Arne De Boever, Mark Fisher, Matt Fraser, Tessa Overbeek, Kerry James Marshall, Viktor Misiano, Carlos Motta, Nat Muller, Julie Atlas Muz, Gerald Raunig, Dieter Roelstraete, Hito Steyerl, Julia Svetlichnaja, Hakan Topal, Samuel Vriezen and Christian Wolffto reflect on new futures for the notion and practice of justice. The book offers thought-provoking views on the ways in which art may confront and potentially redirect social and political futures. Incorporating analyses of contemporary artworks that challenge the social, political or economic status quo, as well as interviews with artists and theoretical reflections, Aesthetic Justice considers the liberating potential of aesthetic frameworks and suggests alternatives for a more just future." --publisher's website.

The murmuring of the artistic multitude : global art, politics and Post-Fordism / Gielen, Pascal

The murmuring of the artistic multitude : global art, politics and Post-Fordism

Gielen, Pascal

Editeur: Valiz, 2015
Collection: Antennae series ; 13
Cote de rangement: 316.7 GIE

Résumé:
In 'The murmuring of the artistic multitude' art sociologist Pascal Gielen defends the hypothesis that the globalized art scene is an ideal production entity for economic exploitation. How can the art world preserve its won dynamic and freedom? Gielen's quest leads to places of intimacy and "slowability" in the hectic global flow of artistic events and artistically-minded trends. This third edition has been thoroughly updated with Gielen's latest insights into the political dimensions of art, autonomy and the relationship between art, ethics, and democracy.

Institutional attitudes : instituting art in a flat world / Gielen, Pascal

Institutional attitudes : instituting art in a flat world

Gielen, Pascal

Editeur: Valiz, 2013
Collection: Antennae series ; 8
Cote de rangement: 316.77 GIE

Résumé:
La société de réseau actuelle offre de nombreuses possibilités d'information, de communication, de mobilité et de flexibilité. Cependant, cela a un effet secondaire caché: cela rend le monde "plat", en d'autres termes: superficiel. Les hiérarchies, les traditions, les élites et les canons fiables et éprouvés par le temps sont sujets à l'érosion. Dans un monde aussi lissé et «horizontal», les institutions artistiques peinent à définir leur rôle. Après tout, les institutions existent dans une tradition de «verticalité»: profondeur historique, traditions, valeurs, dignité et certitude. Institutional Attitudes étudie l'identité que les institutions artistiques pourraient avoir à l'avenir. Pourront-ils retrouver de la profondeur et de la hauteur? Et est-ce souhaitable? Et si oui, à quoi ressemblera cette nouvelle verticalité? Ou sont-ils meilleurs pour développer des stratégies horizontales pour mieux répondre au monde «plat»? «Lorsque la planéité règne, nous ressentons tous le besoin de nous lever pour prendre l'air. C'est exactement cet espace de respiration que Institutional Attitudes espère créer. "

The ethics of art : ecological turns in the performing arts / Cools, Guy

The ethics of art : ecological turns in the performing arts

Cools, Guy

Editeur: Valiz, 2014
Collection: Antennae series ; 11
Cote de rangement: 7.037.2 COO Performance

Résumé:
Dans le monde de l'art, il y a un sens croissant de l'éthique. Cela concerne les problèmes sociaux, politiques et économiques, ainsi que la manière dont les gens réfléchissent de manière critique à leurs propres mécanismes de production et de distribution. L'éthique de l'art décrit comment l'imagination artistique peut contribuer à une plus grande concentration sur l'environnement et le corps. La première partie, Écosophie, concerne la pratique de l'éco-art. La deuxième partie, Prendre soin du corps, se concentre davantage sur la danse / performance et le regain d'intérêt pour «le corps», la politique corporelle et la coopération. Les voix individuelles des artistes ainsi que des perspectives plus théoriques sont discutées, ensemble elles révèlent le caractère spécifique des pratiques artistiques motivées par l'éthique. Guy Cools est un dramaturge et a travaillé comme critique de danse, conservateur et décideur politique pour la danse et se consacre maintenant à la recherche et à la production dramaturgique. Il publie régulièrement à l'international et a développé une série d'ateliers pour accompagner le processus de création des artistes et chorégraphes.

In-between dance cultures : on the migratory artistic identity of Sidi Larbi Cherkaoui and Akram Khan / Cools, Guy

In-between dance cultures : on the migratory artistic identity of Sidi Larbi Cherkaoui and Akram Khan

Cools, Guy

Editeur: Valiz, 2015
Collection: Antennae series ; 21
Cote de rangement: 792.8 COO

Résumé:
Belgian-Moroccan Sidi Larbi Cherkaoui and British-Bengali Akram Khan are two of today's most prolific choreographers. Given their respective backgrounds and the practices they pursue, their artistic universes are largely built around their identity in-between dance cultures. Guy Cools, who accompanied both, situates their work within the larger critical debate on the (post)modern and (post-)migrant identity. Cools details some of their iconic choreographic pieces. In-Between Dance Cultures offers a complementary view on questions of cultural identity taking the contemporary dancer's somatic awareness and knowledge of the body as its starting point.

Afterlife : a myth of two souls, chapter VI / Yogananthan, Vasantha,

Afterlife : a myth of two souls, chapter VI

Yogananthan, Vasantha,

Editeur: Chose Commune, [2020]
Cote de rangement: 77.04 YOG Y

Résumé:
"A Myth of Two Souls is inspired by the epic tale The Ramayana. Drawing inspiration from the imagery associated with this myth and its pervasiveness in everyday Indian life, Vasantha Yogananthan is retracing the legendary route from north to south India. ... Yogananthan's journey is epic itself, covering 3,500 miles by 2020. Since 2013 he has done 13 trips to Uttar Pradesh, Bihar, Madhya Pradesh, Maharashtra, Rajasthan, Andhra Pradesh, Odisha, Chhattisgarh, Karnataka, Kerala, Tamil Nadu, Nepal and Sri Lanka."--Colophon.

Guide des objets sonores : Pierre Schaeffer et la recherche musicale / Chion, Michel,

Guide des objets sonores : Pierre Schaeffer et la recherche musicale

Chion, Michel,

Editeur: Buchet-Chastel, 1995
Collection: Bibliothèque de recherche musicale, 3
Cote de rangement: 78.01 CHI

Résumé:
Le Traité des Objets Musicaux de Pierre Schaeffer est une oeuvre de réfèrence, qui a donné de nombreux outils théoriques pour la pratique et la perception de la musique électroacoustique. Toutefois, il faut reconnaître qu'il est très difficile d'accès et assez bizarrement organisé. Le Guide des objets sonores de Michel Chion permet de s'y retrouver, grâce à une approche qui met en valeur les concepts essentiels et explique de façon claire et agréable les 6 tableaux fondamentaux.

Hiraki Sawa / Rolla, Alexandre

Hiraki Sawa

Rolla, Alexandre

Editeur: Presses du réel, 2011
Cote de rangement: 75.03.8 ROL S

Résumé:
Publié à l'occasion de l'exposition présentée du 15 octobre 2008 au 21 fevrier 2009 au Faux Mouvement à Metz, du 6 au 23 octobre 2009 à l'Institut de Formation des Maîtres de Bourgogne à Dijon, du 19 juin au 26 octobre 2010 au musée des Beaux-Arts et d'Archéologie et au musée du Temps à Besancon. Première monographie dédiée aux mondes oniriques miniatures créés par les animations délicates du jeune artiste vidéaste japonais Hiraki Sawa (1977) lors des différentes manifestations publiques françaises dédiées à son oeuvre. Avec un essai et un entretien.

Raj Rewal : de l'architecture au paysage culturel : entretiens avec Sandrine Gill / Rewal, Raj,

Raj Rewal : de l'architecture au paysage culturel : entretiens avec Sandrine Gill

Rewal, Raj,

Editeur: Parenthèses, 2020
Cote de rangement: 72.031.1 REW R

Résumé:
Architecte pionnier de l'Inde contemporaine, Raj Rewal débute sa carrière porté par l'élan d'émancipation et de modernisation de cette nation indépendante depuis 1947. Dans cette série d'entretiens avec Sandrine Gill, il offre un regard vivant sur ses projets les plus emblématiques, et livre les clés de sa conception de l'architecture. Formé en Europe, c'est à New Delhi qu'il établit son agence en 1961. Il se libère rapidement des schémas conceptuels occidentaux modernes et développe une démarche alternative, créative et efficace. Il puise son inspiration dans l'architecture traditionnelle de l'Inde qu'il conjugue aux techniques les plus innovantes. Grâce à cette approche, ses réalisations s'accordent avec imagination et subtilité au contexte local à la fois climatique, social, économique et industriel. Une vision éthique à contre-courant de la standardisation qui s'impose à travers le monde. Considéré comme l'un des architectes les plus marquants du continent indien, Raj Rewal est l'auteur d'une œuvre bâtie remarquable par sa diversité et profondément humaniste

Mass Housing in the Socialst City : heritage, values, and perspectives : Case Studies in Germany, Russia, and Ukraine / Engel, Barbara - Frantseva, Yuliya - Malko, Anastasiya - Rogge, Nikolas

Mass Housing in the Socialst City : heritage, values, and perspectives : Case Studies in Germany, Russia, and Ukraine

Engel, Barbara - Frantseva, Yuliya - Malko, Anastasiya - Rogge, Nikolas

Editeur: DOM Publishers, 2019
Cote de rangement: 728.20 ENG

Résumé:
Mass housing in Germany, Russia, and Ukraine represents an enormous volume of housing today and therefore a huge resource for the future development of cities. But transformation of these districts is needed due to the functional, societal, and technical problems and challenges they face. How can sustainable, socially compatible, ecological responsible, and economically efficient development be achieved? The book summarises the results of a three-year research project. Based on the selected case studies, it points out the qualities and values as well as the problems and potentials involved in spatially transforming prefabricated housing estates from the 1960s and 1970s. The specific features and characteristics of the socialist city are evaluated with respect to their potentials and difficulties, and with regard to the requirements placed on future district planning and development. Hence this book contributes to the on-going discussion and serves as a valuable basis for developing planning strategies.

Stéphane Pichard : notes video / Javault, Patrick

Stéphane Pichard : notes video

Javault, Patrick

Editeur: Analogues, 2011
Cote de rangement: 791.631 JAV P

Résumé:
La Mise en scène de la vie quotidienne, ce célèbre titre pourrait s'appliquer aux courtes séquences de Stéphane Pichard (1968), à condition de préciser que ces mises en scène sont de cinéma et que c'est le regard porté sur elles qui donne une consistance à des gestes simples. Ses films trouvent toujours en effet, par un choix de cadre ou un mouvement d'appareil, le moyen de suggérer que les aleas et les incidents pourraient avoir été réglés, voire dirigés. On oscille constamment entre le plausible et l'incertain. Par la succession de ces mises en scène fondées sur la rencontre et l'occasion, il est arrivé à construire et à affirmer une forme sur la durée.

Atlas de l'anthropocène / Gemenne, François,

Atlas de l'anthropocène

Gemenne, François,

Editeur: Presses de sciences po, 2019
Cote de rangement: 504 GEM

Résumé:
Changement climatique, érosion de la biodiversité, évolution démographique, urbanisation, pollution atmosphérique, détérioration des sols, catastrophes naturelles, accidents industriels, crises sanitaires, mobilisations sociales, sommets internationaux, méga feux de forêts (Amazonie, Sibérie)… Voici le premier atlas réunissant l’ensemble des données sur la crise écologique de notre temps

La comédie des Halles : intrigue et mise en scène / Fromonot, Françoise

La comédie des Halles : intrigue et mise en scène

Fromonot, Françoise

Editeur: La fabrique, 2019
Cote de rangement: 711.4 FRO

Résumé:
L'inauguration en grande pompe de la Canopée des Halles, au printemps 2016, a marqué l'apogée médiatique de la rénovation du centre de Paris entamée quelque quinze ans plus tôt par Bertrand Delanoë. Sous ce grand toit jaune, aussi controversé pour ses partis pris architecturaux que pour son coût, se jouait l'acte capital d'un interminable vaudeville où le ridicule l'a souvent disputé au scandale. Ce livre dresse la chronique des polémiques et des déboires qui ont émaillé le réaménagement des Halles durant presque deux décennies : impéritie des décideurs, égarement des architectes, inflation des coûts et des délais... La Ville, commanditaire ambitieuse, a rapidement rencontré la résistance des associations de riverains, s'enfonçant dans une communication qui a parfois frisé la manipulation. Surtout, elle a cédé aux exigences d'un occupant des lieux autrement puissant : le gestionnaire immobilier Unibail - grand gagnant de l'affaire - qui deviendra, à l'issue d'un marché inavouable, propriétaire des espaces commerciaux du Forum. Françoise Fromonot enquête sur les causes de ces dérapages et nous en fait voir les conséquences : une gare souterraine transformée en vestibule de centre commercial, des équipements publics relégués aux étages d'un Forum qui n'a jamais porté si mal son nom, un jardin où l'on ne s'arrête plus, planté de caméras de surveillance, parsemé de grilles d'aération... Autant de stigmates d'une opération qui s'est soldée par la privatisation et la normalisation accrues de l'espace public au cœur de la capitale.

Enrichissement : une critique de la marchandise / Boltanski, Luc,

Enrichissement : une critique de la marchandise

Boltanski, Luc,

Editeur: Gallimard, 2017
Collection: NRF essais,
Cote de rangement: 316.7 BOL

Résumé:
Luc Boltanski et Arnaud Esquerre restituent le mouvement historique qui, depuis le dernier quart du XXe siècle, a profondément modifié la façon dont sont créées les richesses dans les pays d'Europe de l'Ouest, marqués d'un côté par la désindustrialisation et, de l'autre, par l'exploitation accrue de ressources qui, sans être absolument nouvelles, ont pris une importance sans précédent. L'ampleur de ce changement du capitalisme ne se révèle qu'à la condition de rapprocher des domaines qui sont généralement considérés séparément notamment les arts, particulièrement les arts plastiques, la culture, le commerce d'objets anciens, la création de fondations et de musées, l'industrie du luxe, la patrimonialisation et le tourisme. Les interactions constantes entre ces différents domaines permettent de comprendre la façon dont ils génèrent un profit : ils ont en commun de reposer sur l'exploitation du passé. Ce type d'économie, Boltanski et Esquerre l'appellent économie de l'enrichissement. Parce que cette économie repose moins sur la production de choses nouvelles qu'elle n'entreprend d'enrichir des choses déjà là ; parce que l'une des spécificités de cette économie est de tirer parti du commerce de choses qui sont, en priorité, destinées aux riches et qui constituent aussi pour les riches qui en font commerce une source d'enrichissement. Alors l'analyse historique revêt, sous la plume des auteurs, une deuxième dimension : l'importance, l'extension et l'hétérogénéité des choses qui relèvent désormais de l'échange ouvrent sur une critique résolument nouvelle de la marchandise, c'est-à-dire toute chose à laquelle échoit un prix quand elle change de propriétaire, et de ses structures. La transformation, particulièrement sensible dans les États qui ont été le berceau de la puissance industrielle européenne, et singulièrement en France, devient indissociable de l'analyse de la distribution de la marchandise entre différentes formes de mise en valeur. On comprend d'entrée que cet ouvrage est appelé à faire date

Concrete doesn't burn / Cavalier, Bertrand

Concrete doesn't burn

Cavalier, Bertrand

Editeur: Fw:Books, 2020
Cote de rangement: 77.04 CAV C

Résumé:
Bertrand Cavalier étudie comment le bouleversement politique devient visible dans le paysage urbain et comment cela affecte la vie des personnes qui y vivent. Il photographie des lieux qui ont été marqués par des conflits armés dans le passé. Pour les habitants, il ne s'agit souvent que de la toile de fond dans laquelle ils vivent leur vie. Cependant, la politique a un moyen d’influencer de manière subliminale les habitudes des gens et leur dicter le comportement. En photographiant les citadins dans leur propre contexte, Cavalier révèle leur véritable lien avec leur environnement.

Situated objects : buildings and projects by Stan Allen / Allen, Stan

Situated objects : buildings and projects by Stan Allen

Allen, Stan

Editeur: Park Books, 2020
Cote de rangement: 72.031.1 ALL A

Résumé:
Stan Allen est architecte et professeur à l'Université de Princeton, et a gagné une renommée mondiale, principalement pour son travail dans l'urbanisme, et son essai influent Field Conditions, qui a été publié en 1996." Objets situés" montre maintenant une facette très différente de son processus créatif : une sélection de petits bâtiments et projets dans le paysage de la vallée de l'Hudson, New York. Ils démontrent une approche de l'architecture qui engage un dialogue avec cet environnement en partie sauvage et totalement non urbain qui se trouve juste à l'extérieur des portes de New York.Les projets sont présentés sous forme de dessins et d'une riche gamme de photographies, et sont classés en trois catégories thématiques: Composés, Histoires de matériaux et Nouvelles natures, complétées par les écrits et les essais de l'architecte par Helen Thomas et Jesús Vassallo. Les nombreuses photos prises par le célèbre photographe d'architecture Scott Benedict transmettent l'atmosphère particulière de la vallée de l'Hudson et des bâtiments qui y sont intégrés

Providencia : Daniel Reuter / Montelli, Milo - Carpani, Federico - Zambra, Alejandro

Providencia : Daniel Reuter

Montelli, Milo - Carpani, Federico - Zambra, Alejandro

Editeur: Skinnerboox, 2020
Cote de rangement: 77.04 MON R

Résumé:
Providencia - la providence - dans son sens biblique, décrit l’intervention de Dieu dans l’univers, une influence au-delà du contrôle humain. Le quartier Providencia de Santiago du Chili offre à la fois le décor et le titre de cette nouvelle série de Daniel Reuter. Détails architecturaux, reflets de verre, structures de fortune, barricades qui obstruent la vue. Des figures apparaissent, la réitération d'un narrateur, ou des personnages vivant dans un récit fracturé ? La Providencia de Reuter décrit un lieu enfermé entre un passé compliqué et un avenir incertain. Sous une couche superficielle du quotidien, nous sentons la dernière grande vague d'aspirations occidentales s'effondrer, évoquant les rêves et le désenchantement d'un monde en bouleversement. Publié par Skinnerboox en association avec Lët’z Arles et le Centre national de l’audiovisuel (CNA).

Openings / Leglise, Fanny - Tschumi, Bernard, - Mazeri, Miguel - Forte, Frédéric

Openings

Leglise, Fanny - Tschumi, Bernard, - Mazeri, Miguel - Forte, Frédéric

Editeur: Park Books, 2020
Cote de rangement: 72.031.1 h2o H

Résumé:
Première monographie sur h2o architectes, la jeune entreprise parisienne qui a remporté plusieurs prix prestigieux pour ses créations

Steve McQueen / McQueen, Steve Rodney, - Kim, Clara - Moran, Fiontán - Gilroy, Paul - Nelson, Solveig

Steve McQueen

McQueen, Steve Rodney, - Kim, Clara - Moran, Fiontán - Gilroy, Paul - Nelson, Solveig

Editeur: Tate Publishing, 2020
Cote de rangement: 791.631 KIM M

Résumé:
Over the last 25 years, Steve McQueen has been expanding the way in which artists work with film. He has also authored works of moving image designed for gallery-based presentation, as well as four films for cinematic release, Hunger (2008), Shame (2010), 12 Years a Slave (2013) and Widows (2018). This publication will bring together all the immersive video and film installations he has made since 2000. It will include large-scale video installations including Caribs' Leap/Western Deep (2002), alongside more recent films such as Ashes (2002-15), as well as the premiering new work. For those new to McQueen the book will include a brief but informative overview of his career to date, in the form of an interview between the artist and renowned critic Okwui Enwezor, together with text focusing on new works and his current practice in art and filmmaking, which will provide a review of his output. Further essays will focus more deeply and directly on McQueen's artworks in relation to film, black cinema, queer cinema and the sociopolitical context of black British issues and within black diaspora, providing new insight and critical assessment of his work. The publication will also feature his forthcoming 'Year 3' project to be held at Tate Britain in late 2019 as well as a further new work yet to be announced.

Stéphan Gladieu : Corée du Nord / Gladieu, Stéphan

Stéphan Gladieu : Corée du Nord

Gladieu, Stéphan

Editeur: Actes Sud, [2020]
Cote de rangement: 77.04 LAY G

Résumé:
Après un demi-siècle d'existence, la Corée du Nord reste l'un des pays les plus méconnus au monde. Dans un contexte de crise politique, diplomatique et militaire permanente, la régime dynastique a fait le choix d'une propagande qui "invisibilise" son peuple. Pour en comprendre l'identité et capter le hors-champ de la propagande, Stéphan Gladieu a fait le choix du portrait. Une gageure dans un pays où l'individu n'existe pas. Ni photos de famille, ni portaits personnels... Le singulier n'a pas de réalité dans une société où tout est pluriel, collectif et communautaire. Encadré, accompagné pas à pas tout au long de ses séjours en Corée du Nord, Stéphan Gladieu invente un espace de liberté à l'intérieur du cadre qui lui est imposé. En faisant le choix du portrait de studio, souvent en pied, invitant à la pause frontale et au regard direct, Stéphan Gladieu s'est rapproché des codes de l'image de propagande, rendant ainsi sa démarche, si ce n'est familière, du moins compréhensible par les Nord-Coréens.

Gregory Halpern, Let the sun beheaded be : with an essay by Clément Cheroux and a conversation with Stanley Wolukau-Wanambwa / Halpern, Greg

Gregory Halpern, Let the sun beheaded be : with an essay by Clément Cheroux and a conversation with Stanley Wolukau-Wanambwa

Halpern, Greg

Editeur: Aperture, 2020
Cote de rangement: 77.04 MAR H

Résumé:
Photographer Gregory Halpern explores the French Caribbean archipelago of Guadeloupe, a French overseas region with a complicated and violent colonial history. The series, shot over several months, commingles life and death, nature and culture, and beauty and decay in enigmatic color images of the archipelago's residents and lush landscape, as well as monuments related to the brutality of its past. Halpern's photographs are grounded in reality, but they edge towards the dreamlike. An essay by curator, Clement Cheroux and a conversation between the artist and Stanley Wolukau-Wanambwa consider Halpern's process and personal history, as well as the politics of representation. The project is part of 'Immersion', a program of the Fondation d'entreprise Hermes, in partnership with the San Francisco Museum of Modern Art and the Fondation Henri Cartier-Bresson.

Lobismuller / Abril, Laia

Lobismuller

Abril, Laia

Editeur: RM, [2016]
Cote de rangement: 77.04 ABR A

Résumé:
"The Werewolf of Allariz" was a woman who lived in 19th-century Spain. Known as Manuel Blanco Romasanta, but named Manuela at birth, the legendary "werewolf"--Now believed to have lived with a rare syndrome of intersexuality -- was Spain's first documented serial killer. Beautiful and eerie, Lobismuller reconstructs from a female perspective the story of the most enigmatic and bloodthirsty criminal in Spanish history. Earning the title of "the Tallow Man," due to his habit of converting his victims' fat into high-quality soap, Manuel admitted to nine murders at his 1853 trial. And yet he pleaded not guilty, for he was suffering, he claimed, from a curse that turned him into a wolf ... an unusual document of a haunting history in which the forces of criminality, sexuality and social marginalization coalesced into something deadly. -- publisher's statement.

Jan Groover, photographer : laboratory of forms / Franck de Maud'huy, Tatyana

Jan Groover, photographer : laboratory of forms

Franck de Maud'huy, Tatyana

Editeur: Scheidegger & Spiess, [2019]
Collection: Collection Musée de l'Elysée ; 7
Cote de rangement: 77.04 FRA G

Résumé:
"This book offers a discovery : for the first time a comprehensive monograph explores the entire oeuvre of photographic artist Jan Groover (1943-2012), whose personal collection was transferred to the Swiss-based Musee de l'Elysee in 2017. Generously illustrated, 'Jan Groover, photographer : laboratory of forms' traces the artist's career from the beginnings in America to her late years in western France. Having started her career as a painter, when she turned to photography in the 1970s she developed a distinct artistic attitude that saw her amalgamate the disciplines of photography and painting. She was especially known for her carefully composed photographic still-lifes. Essays on her life and work, her significance as an artist, alongside a very personal contribution by her husband, French artist and critic Bruce Boice, complement the images." publisher's description, lower cover.

Flat finish : New York / Keppel, Stephan

Flat finish : New York

Keppel, Stephan

Editeur: Fw:Books, 2017
Cote de rangement: 77.04 KEP K

Résumé:
Dutch visual artist Stephan Keppel's ongoing research on public space and urban structures continues with an exploration of the known and unknown structures and surfaces of New York City. By assembling a subjective databank of images and reproductions of architectural references and urban forms, he strips the city of its cliched myth and gives a new perspective on the metropolis, wherein his own photographs combine with re-photographed archival material and other found footage. Printed using special high-pigmented inks, the book also questions its own (re-)production, becoming part of Keppel's endless loop of recycled images, works, and installations.